Lecturas comentadas

Se trata de un texto que viene precedido por la potente figura de su autora y por una catarata de excelentes críticas (por parte, tanto del sistema literario, como del público lector). Estos elementos influyen (para bien o para mal) en la primera impresión sobre la novela. Hablando del acontecimiento literario en sí, creo que la existencia de este libro es algo para festejar: en un mundo en el que las estadísticas nos muestran que las mujeres trans tienen una baja expectativa de vida y un sino mayormente marginal y trágico, el hecho de que Camila haya logrado ganar un respetable lugar en el mundo del arte, es sumamente valioso para todos nosotros como sociedad.  El libro habla sobre la vida de un grupo de prostitutas que se nuclean en el parque Sarmiento de la ciudad de Córdoba para ejercer la prostitución. Allí, encuentran a un bebé abandonado, la tía Encarna (la más grande del grupo, la más maternal) se hace cargo de él, y el resto de las chicas cumplen el rol de tías. Esta es só...

Alejandro Pasquale  Famosa novela que, en su momento de publicación, se instaló como un texto de lectura obligada (esos textos de los que todo el mundillo lector habla y tantos recomiendan fervientemente).  La propuesta temática de la novela es sumamente atractiva y original: la adolescente de un barrio marginal argentino que, masticando tierra, obtiene visiones sobre personas desaparecidas. La adscripción a esta suerte de realismo mágico resulta un acierto ya que enlaza al texto con la más pura tradición latinoamericana, al mismo tiempo que desarrolla problemáticas actuales (marginalidad, violencia de género, juventudes). El lenguaje utilizado en los comienzos del libro (luego se diluye) presenta un marcado tono poético, muy bien logrado. Otro de los aspectos a destacar es que se sortea con éxito el difícil desafío que se plantea en relación al lenguaje de los personajes, utilizándose una jerga realista pero a la vez medida, lo que genera una lectura fluida en este sentido. ...

"Distancia de rescate", de la reconocida Schweblin, es una de las mejores novelas argentinas de las últimas décadas. Una novedad y un acierto, desde todo punto de vista. Sin hablar de sus cuentos, que son los que, con justo mérito, han despertado la atención de los lectores en distintas partes del mundo. Lo primero que se me viene a la cabeza, entonces, al tener que hablar sobre "Kentukis" es: "No puede ser la misma escritora". En este caso, estamos frente a una ficción que plantea la aparición en el mercado de una suerte de peluche con ruedas (los kentukis*); sus ojitos son cámaras conectadas a un usuario de modo random, este puede estar en cualquier parte del mundo, detrás de la pantalla de una pc. Los peluches no pueden hablar, sólo mirar y moverse toscamente, espiando la realidad del ambiente en el que le tocó caer. Las combinaciones entre "amo" del kentuki y bichito podrían ser infinitas. De esto habla el libro que, organizado en breves capí...

Se trata de una novela corta que se lee de un tirón. La acción se sitúa en un futuro cercano en el que la sociedad, luego de un virus que ha afectado a los animales, ha aceptado como natural el canibalismo, como opción para seguir siendo carnívoros.  Para leer el texto, se debe apelar a la suspensión total de la credibilidad, ya que todo lo narrado resulta realmente inverosímil. La escritura es llana, con frases cortas, directas. La novela está escrita como fábula: no se llega a a profundizar en la psicología de los personajes, por más que se vislumbre un intento de acercamiento a la psiquis de Marcos, el protagonista. La acción es dinámica, veloz, superficial. El tenor de lo narrado no escatima en detalles macabros y escenas crudas (tal como puede inferirse de acuerdo al tema elegido); lo hace de un modo que resulta chocante, efectista e, incluso, innecesario. Se elabora una crítica (ramplona) a la sociedad actual a través de la exhibición obscena de un puñado de deleznab...

Excelente, original, bien narrada. Cuenta una historia y crea climas.  Es la prueba de que un lenguaje narrativo simple, personajes bien delineados y una historia sólida bastan para lograr un artefacto literario valioso. Un texto muy recomendable. Aquí, una reseña de  Ernesto Ayala  con la que estoy de acuerdo.

Pollock Se trata de una novela corta con una apuesta temática absolutamente novedosa y osada. Dentro de un género que quizás podría considerarse fantasía, nos encontramos con una protagonista que pertenece a otro orden de seres: especie de hadas contemporáneas (por ponerlas en alguna categoría) cuyo ámbito de acción, en distintos niveles de incidencia e importancia, es el mundo de la música de masas. En un mundo paralelo habitan las Luminosas, quienes -a través de malas artes- se han encargado de convertir en leyenda a grandes figuras del rock.  Si bien la historia se presenta con absoluta solidez, una vez iniciada la trama central nos encontramos con cierta vacuidad en cuanto a la historia contada. La función de Helena como artífice de la leyenda de un tal James Evans (líder de la banda Fallen) queda desdibujada y en muchas ocasiones me encontré preguntándome sobre la lógica básica de lo narrado. La historia empieza a redundar, a girar sobre sí misma. Apenas si alcanzan para ...

Eloísa Dufour Se trata de un festejado texto catalogado como novela, pero que (según mi humilde opinión) no presenta los elementos formales que permitan encasillarlo dentro de este género, no sólo por su breve extensión, sino también por la entidad de lo narrado. La anécdota es simple y el libro presenta núcleos narrativos que se repiten con el correr de las páginas. No se construye historia (es todo demasiado embrionario, un esbozo).  En primera persona se desarrolla la historia de una joven (hija de un hombre nacido en el norte de Argentina), que recala allí mismo para sanar su historia personal, luego de una catástrofe familiar. Está escrito como el relato que le hace la protagonista a una doctora, pero el uso de la oralidad no sólo es poco creíble (con una inclusión un tanto forzada de léxico de color local), sino también muy desparejo, digamos que el personaje habla con giros dialectales cuando se acuerda. Se advierte el esfuerzo por instalar un tono poético y desarrollar una...

Se trata de una novelita corta, mínima podríamos decir. Un texto de iniciación. El protagonista es Tino, de 12 años. Su madre está internada en un hospital, su padre regentea un museo de ovnilogía en las sierras cordobesas (Argentina). Y el joven Tino se maneja de manera autónoma entre estos dos espacios, relacionándose con distintos personajes dentro del hospital (donde se encuentra como pez en el agua) y con un amiguito de la escuela, con quien transita las primeras experiencias sexuales. El texto está escrito de manera sencilla, despojada, con un estilo narrativo que, por momentos, presenta una acumulación de verbos un poco molesta: escritura que no se quiere detener en detalles y avanza de acción en acción con un leve efecto de saturación en la lectura. Tampoco se logra del todo el hecho de intentar crear climas a partir de lo no dicho, de la presencia de objetos y escenarios. Parece apostar a esto, pero no termina de cuajar. Las escenas, limpias y despojadas, en gener...

Horacio Coppola Se trata de una novela de iniciación (retroactiva, ya que el personaje la recrea desde su adultez de escritor). Tiene un comienzo un poco entreverado, plagado de cultismos, lo cual supone un escollo antes de internarnos en la historia central; ésta goza de gran simplicidad (demasiada para mi gusto) y se desarrolla de manera lineal.  Situada en la Buenos Aires de los '50, aborda la dudosa complicidad que se establece entre Víctor, un jovencito de trece años, y Andrés, un adulto de conducta enigmática que lo lleva a internarse en ámbitos nocturnos que, naturalmente, le son desconocidos. La narración se apoya en una sucesión rápida de escenas con coloridos personajes, con algo de costumbrismo y alguna que otra referencia a la Historia nacional. Trama demasiado veloz, demasiado superficial. La prosa es prolija, con un puñado de intentos de profundidad que, en mi opinión, no se logran del todo, ya que no se deja espacio a lo sugerente. En todo caso, las explicac...

Se trata de un texto que presenta una interesante apuesta discursiva, ya que está llevado adelante por una voz personal, desfachatada y con ribetes poéticos, tal como se consigna recurrentemente al hablar de esta autora. Narración en primera persona que pertenece a Gabi, una artista devenida líder social tras el intento de desalojo del edificio donde vive junto a sus pares. En el acto de prenderse fuego a lo bonzo se inicia su ascenso artístico, social, mediático. Tiene particular relevancia en todo el texto su historia de amor con la alemana Elena.  El estilo general me trajo reminiscencias de Incardona y su campito. Ese tono narrativo que hace un rejunte de "lo popular" y "lo culto" me hizo acordar a algunos de los textos noventosos de los chicos de la UBA (un canchero argento-beat ), te remite a Eloísa Cartonera.  Considero que lo atractivo del texto se agota en esta instancia (superficial) del enunciar, ya lo que lo narrativo propiamente dicho no se sostien...

La pregunta es: ¿por dónde empezar a hablar de una novela que es absolutamente novedosa y original? Primero y principal, tengo que decir que me ha dejado fascinada. Se trata de una opera prima , además. Imposible pensar que un escritor (Larraquy: Buenos Aires, 1975) pudiera empezar mejor. El texto se estructura en dos partes, en apariencia bastante disímiles, pero unidas por la misma tensión entre perturbación e ironía (combinación sumamente disfrutable).  La extensa primera parte nos sitúa en el hospital Temperley, en 1907. Creando una atmósfera bastante atemporal, se nos presenta a un grupo de médicos que están inmersos en un descabellado proyecto: pretender acceder a información de la mente humana más allá de los límites de la vida.  Con un tono de fina comicidad o de grueso humor negro (que se acrecienta en la segunda parte, virando hasta prácticamente el absurdo) el texto se presenta como el diario/documento escrito por Quintana, el más lúcido de esos mé...

Antes que nada tengo que decir que difiero de la catalogación de este material como conjunto de nouvelles . Se trata, más bien, de tres cuentos extensos. Señalo esto porque me parece curiosa esta decisión editorial de publicar textos bajo este rótulo, cuando no responden al género: se está viendo cada vez más seguido (y aún en ediciones de un solo texto).  La primera impresión frente a la lectura de estos textos es la sorpresa: resulta admirable la capacidad del autor para apropiarse de las historias, temas y estilo del cuento clásico de principios de siglo XX; un logro no menor. Escritos con total prolijidad, los cuentos se sitúan (en menor o mayor medida) en la epidemia de fiebre amarilla que sufrió Buenos Aires. "El Intercesor": relato con escalofriantes momentos que retoma la vida en los fortines y la imaginería esotérica, logrando recrear un escenario de clima realmente perturbador. La historia presenta ciertos lugares comunes en la literatura del género extra...

Jean Michel Basquiat Novela cortísima que describe la vida laboral en las grandes ciudades, desde la perspectiva de los empleados.  Pinceladas, imágenes sueltas. Un lenguaje medido, lacónico, llevado al máximo de la economía. Articulada en fragmentos cortos (y en dos capítulos desparejos en cuanto a extensión), el texto es un recorte de la realidad cotidiana en la redacción de un semanario porteño. La acción se desarrolla allí principalmente, destacándose el hecho de hacer foco también en una pizzería aledaña. Lo que se cuenta comienza  in medias res  y podría continuar una vez terminado el texto. La lectura nos convoca casi como  voyeurs . No se ahonda mucho en las situaciones presentadas, ni en los personajes; sin embargo, podemos acceder a un nivel de realismo muy bien delineado, a través de escenas breves, certeras.  Un artefacto minimalista muy logrado -en el que podría aventurarme a señalar, incluso, algunos toques de objetivismo-. Muy reco...

Una novela breve de una escritora cordobesa. Escrita a partir de fragmentos, hilvana distintas escenas pueblerinas en las que la curandera del título es el centro simbólico. El texto está escrito con un lenguaje poético (y una selección de bellos epígrafes) que retoma modismos y costumbres rurales. Se trata de apartados breves que nos hacen meter en la vida (y más que nada, las tragedias) de este tipo de comunidades latinoamericanas. Si bien no aporta novedades conceptuales a lo que ya conocemos sobre el tema, es una valorable apuesta estética que por momentos logra conmover.  

Se trata de la primera novela que publica esta autora independiente. La escritura está organizada en capítulos muy breves, pero contundentes. El lenguaje -sencillo y despojado- está signado por una veta poética que se luce especialmente en los remates de cada capítulo. Situada en algún lugar de la pampa argentina, en un tiempo indefinido, la novela nos trae una historia de muertes, venganza, traiciones, locura. La autora ha elegido un tema poco usual en la narrativa actual; el ambiente de taitas que arreglan todo con un par de puñaladas o pistoletazos nos hace acordar a algunas historias malevas de Borges y también hace aparecer a la novela como una suerte de Kill Bill criollo.  Un texto con una gran potencia narrativa, ideal para los lectores que no reculan ante la acción y la sangre.  

"Como escritora, a mí me han importado los (libros) que alcanzan poesía. No me interesan ni las tramas ingeniosas, ni los frisos sociales, ni los pensamientos profundos... Yo lo que les pido es poesía. Poesía no es lo que se escribe: es la más profunda necesidad de expresión del hombre, para la que no bastan las palabras, las frases, ¿cómo decirte? de la cotidianidad."      Hace mucho tiempo que esta autora es considerada como una de las grandes relegadas de la literatura argentina (se me vienen a la cabeza Sara Gallardo, por ejemplo, o Amalia Jamilis). La editorial Eduvim lanzó una colección de obras de narradoras argentinas (dirigida por María Teresa Andruetto), en la que se incluye la primera novela de esta autora (fechada en 1956).      "Dos veranos" aborda la vida de un muchacho de campo que es tomado como criado por un avaro comerciante pueblerino. La voz narradora es rica en cuanto a matices a la hora de plasmar no sólo la personalidad de Sixto ...

Qué puedo decir. Todavía no sé por qué se me dio por leer esta novela, dado que conozco el perfil de la escritora. No sé incluso por qué la continué una vez comenzada, quizás la necesidad de poner la mente en blanco, lo cual se puede lograr bastante bien con este texto de la bestseller escritora argentina.  Por lo demás, una novela chiquita, naïf , con diálogos como de plástico y una moraleja más vieja que el mundo.  Para gustos, los colores (y el background  lector de cada uno). NOTA: Ya tiene versión fílmica (Argentina, 2018)

Se trata de una novela singular, fresca, atrapante. Tanto el tema elegido, como los personajes principales -un obrero de la construcción y una mucama, en constante contraposición con los patrones burgueses- suponen una rareza en la actualidad.  José María ( María a secas para sus conocidos) es un hombre temperamental y audaz. Enamorado hasta los tuétanos de la joven Rosa, no dudará en colocarse en una situación absurda y delicada para cumplir el doble objetivo de su necesaria ocultación luego de un acto criminal y de conservar la cercanía con su amada.  La novela exhibe con crudeza las diferencias de clase, pero lo hace con algunos toques humorísticos y absurdos (más allá de las crueldades de la historia). Como punto en contra, advertí cierta falta de unidad en el tono general de la obra y algunas leves inverosimilitudes.  Por lo demás, es un texto ameno, original, cinematográfico al extremo, muy atractivo, que atrapa de principio a fin. Para darse un gusto. ...

"Sin ser psicológicamente intimista, la narración se vuelca hacia adentro, manteniendo un estado de flotación sobre la superficie; son los objetos que se enredan en el paisaje lo que definen el frente y el perfil de la narradora."  Fernando Krapp   Curiosamente, antes de leer este libro (que no se sabe bien si es novela o conjunto breve de relatos) había pasado por "Paraísos" de Havilio, sobre el cual leí: " La subjetividad neutral de la narradora no resulta contemporánea, pero tampoco queda como una rareza aislada, dado que gran parte de la narrativa actual sigue trabajando bajo esa premisa de opacidad" (reseña de Nicolás Vilela).   Lo curioso reside en que luego de haber leído esta frase me topo con esta novela de la joven artista cordobesa que parece tomar idéntica estética de lo cotidiano descriptivo, pequeño y neutro. Y cuando se utiliza la primera persona, no puede dejar de asociarse a la de Havilio: el mismo tono, la misma mirada indolente so...

“Pasión y Pasividad. Havilio encontró el tono justo y el registro atenuado para contar lo extremo.  Paraíso s transcurre en una irresistible normalidad fantasmal”.   Beatriz Sarlo Se trata de la novela que es continuación de "Opendoor", sin que sea necesario haberla leído para disfrutar de ésta (lo que no recomiendo es leerlas seguidas). El texto está escrito en una primera persona protagonista, aunque esta voz no demuestra subjetividad o intimismo, simplemente parece ser una opción gramatical. La que "habla" es la protagonista de la novela anterior, esa chica que se había quedado a vivir en Opendoor con un señor mayor y que flirteaba con la ruidosa Eloísa. En esta ocasión, ya madre de Simón y recientemente "viuda", encara una nueva vida. Vuelve a aparecer su amiga (más border que antes), la rumana Iris y un coro de personajes secundarios que enriquecen cada página: Tosca (una gorda descomunal con un tumor en la cabeza), el fracasado compañero ...